29 ET 30 AVRIL

Invitation au voyage

Soirées vidéo contemporaine / cinéma expérimental

 

 

accès(s) et Le Méliès invitent Vidéoformes pour un panorama international de la création vidéo la plus récente. L’association d’arts électroniques accès(s) et le cinéma d’art et d’essai Le Méliès entendent promouvoir ainsi l’art de l’image dans sa diversité et son actualité.

Voyage à travers le monde autour des vidéos récompensées par le Festival Vidéoformes ces trois dernières années, 2010 compris : quinze films très divers, d’artistes issus des quatre coins de la planète : Allemagne, Canada, Brésil, Corée, Serbie, Etats-Unis... Des films en noir et blanc, en couleur, en 3D, réalisés la plupart du temps en caméra numérique ou sur écran d’ordinateur mais aussi parfois en 32 millimètres... cette sélection présente un certain regard sur une nouvelle forme de narration, décousue, sans cesse en construction/reconstruction à l’instar de la littérature contemporaine.

Cet éclectisme apparent, reflet de la diversité des styles, laisse apparaître un sentiment de voyage, comme un long travelling sur la ville ou sur une vie. L’attachement des cinéastes vidéastes à la forme, à la dimension plastique de l’image, aux qualités du paysage est un élément marquant de ces voyages poétiques qui vont et viennent de l’intime à l’universel. Loin de l’industrie culturelle, ce « cinéma de l’intimité, de la solitude » comme le décrit Chris Marker, a donné un nouvel élan à l’approche artisanale et personnelle du cinéma.

 

Jeudi 29 avril, 20h15

Introduction par Eric Freydefont et Grégoire Rouchit (Vidéoformes)

Horizon of exile, Isabel Rocamora | Grande-Bretagne, 2007 | 22’

Héloïse, Josiane Lapointe | Canada, 2008 | 6’30

Secret Life, Reynold Reynolds | USA, 2008 | 10’30

Gymel, Célia Eid & Sébastien Béranger | France, 2007 | 6’24

Phone Tappin, HeeWon Navi Lee | Corée, 2009 | 10’20

Haiku, Buffalo Corps | France, 2009 | 7’

2 ou 3 essais pour une idée, Jan Peters & Marie-Catherine Theiler | Allemagne, 2008 | 6’

 

Vendredi 30 avril, 20h15

Introduction par Eric Freydefont et Grégoire Rouchit (Vidéoformes)

Centipede Sun, Mihai Grecu | France, 2009 | 10’30

Yonder, Emilia Forstreuter | Allemagne, 2009 | 3’30

Andromeda, Carlosmagno Rodrigues | Brésil, 2008 | 15’

The Snail on the Slope, Vladimir Todorovic | Serbie, 2009 | 7’40

Habitat, Maix Mayer | Allemagne, 2008 | 22’13

LoopLoop, Patrick Begeron | Canada, 2008 | 5’

Stretching, François Vogel | France, 2009 | 4’30

 

Site de Vidéoformes

 

 

Cinéma d’art et essai le Méliès, 6 rue Bargoin Pau

Tarifs : 6,5€ (plein) / 5,30€ (réduit) / 4,70€ (adhérents Méliès et accès(s))

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

2 AU 14 FÉVRIER 2010

Exposition Nabaz’Mob - Opéra pour 100 lapins communicants

 

 

Le plasticien Antoine Schmitt et le compositeur Jean-Jacques Birgé proposent sur le Ring du Pôle Culturel Intercommunal, un opéra moderne mettant en scène des légions de lapins, entre classicisme et musique contemporaine.

Ces robots à l’effigie du rongeur aux grandes oreilles de 23 centimètres de haut pour 418 grammes sont reliés à l’Internet par wifi, équipés de diodes lumineux et disposent de capacités sonores quasi-illimitées. Ce troupeau hi-tech interprète une partition musicale et chorégraphique en trois mouvements.

Nabaz’mob parvient à dépasser la simple installation ludique. Évoquant John Cage, Steve Reich, Conlon Nancarrow ou György Ligeti, cette composition pour 100 lapins Nabaztag joue sur la tension entre communion de l’ensemble et comportement individuel, pour créer une oeuvre forte et engagée. Avec Nabaz’mob, c’est le rapport machine/machine que le duo explore : « Nous sommes tous les deux intéressés par les concepts du chaos et du contrôle. Nos 100 lapins sont une paraphrase de la démocratie ». Cet opéra questionne les problématiques du comment être ensemble, de l’organisation, de la décision et du contrôle, qui sont de plus en plus centrales et délicates dans notre monde contemporain.

Antoine Schmitt et Jean-Jacques Birgé ont choisi de pervertir l’objet industriel pour en faire une oeuvre artistique où la chorégraphie d’oreilles, les jeux de lumière et les cent petits haut-parleurs cachés dans le ventre de chaque lapin forment une écriture à trois voix s’appuyant sur le décalage temporel et la répétition, la programmation et l’indiscipline.

Initié en 2006 par le Web flash festival et coproduit par Violet d’après une idée originale de Guylaine Monnier - directrice artistique du Web flash festival, la Nabaz’Mob s’expose depuis dans de nombreux festivals à l’international et récemment au Musée des Arts décoratifs de Paris. Cette pièce s’est vu décerné l’Award of Distinction Digital Musics 2009 au Festival Ars Electronica de Linz en Autriche.

 

 

Pôle culturel des anciens Abattoirs, 64140 Billère.

Vernissage le mercredi 2 février, 19h.

Ouverture du 3 au 14 février : du mercredi au dimanche de 15h à 19h et nocturnes les samedis jusqu’à 22h.

Entrée libre.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

12 AU 15 JANVIER 2010

Virus / Antivirus

De et par Annabelle Bonnéry | Compagnie Lanabel

 

 

Spectacle | Espaces Pluriels

Jeudi 14 janvier, 20h30 - Coréalisation accès(s) et Espaces Pluriels

Pour la création de ce solo, des chercheurs et des artistes se sont réunis au sein de l’atelier Arts-Sciences - dispositif de résidence de recherche développé par L’Hexagone Scène nationale de Meylan et le CEA de Grenoble. Au sein de cet atelier, Annabelle Bonnéry souhaitait travailler autour de la question du corps, de l’image à la matière. Avec le soutien du Leti (laboratoire d’électronique et de technologie de l’information) du CEA Grenoble, la chorégraphe a développé une nouvelle génération de capteur : la StarWatch - premier réseau de capteurs du mouvement humain sans fil. De la taille d’une petite montre, elle combine en un seul module des capteurs magnétiques et accélérométriques, un lien radio basse consommation et une batterie. Les technologies développées font appel à la microélectronique, aux microcapteurs (MEMS), aux télécommunications (transmission sans fil). Au delà de l’application au domaine du spectacle vivant, les domaines d’applications potentielles concernent les interfaces intuitives, la bureautique, l’instrumentation, la géolocalisation 3D, le jeu vidéo...

Production Cie Lanabel. Coproduction Atelier Arts-Sciences, CEA Grenoble, Hexagone Scène Nationale de Meylan, DRAC Rhône-Alpes, Région Rhône-Alpes, Conseil Général de l’Isère. En collaboration avec la MC2 et avec le soutien du CCN de Grenoble-JC Gallotta.

Annabelle Bonnéry est chorégraphe. Elle a travaillé comme interprète pour de nombreuses compagnies en France et à l’étranger (Cie Metros à Barcelone, Cie Rui Horta à Munich, Cie Montemor-o-Novo au Portugal, CCN de Grenoble /Jean-Claude Gallotta, Cie Taffanel, Cie Maguy Marin) et enseigne auprès de compagnies professionnelles telles que NorrDans (Suède), le Ballet Gulbenkian (Portugal), le Ballet de Nuremberg (Allemagne), Charleroi Danses, la Raffinerie (Belgique) ou le NDDT (Danemark). Elle dirige depuis 2003, la Cie Lanabel.

 

Tarifs Adultes 12€ / Moins de 18 ans, adhérents Espaces Pluriels et accès(s) 8€ / Rmistes 5€

Renseignements et réservations Espaces Pluriels : 05 59 84 11 93

 

Conférence dansée | Ecole Supérieure des Arts et de la Communication, Pau

Mardi 12 janvier, 18h30

La chorégraphe Annabelle Bonnéry présentera la démarche de recherche initiée lors de l’atelier Arts-Sciences en collaboration avec des scientifiques et illustrera les possibilités artistiques offertes par la StarWatch. Elle sera accompagnée de Vitor Joaquim, artiste électronique en son et en arts visuels, compositeur pour la danse, le théâtre, le cinéma, la vidéo ainsi que pour des installations multimédias. Depuis 2000, il est également directeur et producteur de EME (Portugal), un festival dédié à la musique alternative et aux arts visuels.

 

Cycle d'ateliers

Mardi 12 janvier : atelier Danse  IUFM, Pau

Mercredi 13 janvier : atelier StarWatch  Ecole Supérieure des Arts et de la Communication, Pau

Vendredi 15 janvier : atelier Danse  Lycée St-Joseph, Nay

le site de la Compagnie Lanabel